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一首歌，流傳百年，至今仍深受國人喜愛，非《送別》莫屬了。一首歌，歌詞意蘊(yùn)雋永悠遠(yuǎn)，樂曲縹渺清婉，詞的意境和曲的旋律所塑造的音樂形象契合得那么完美，作者非李叔同莫屬了。
　　“長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風(fēng)拂柳笛聲殘，夕陽山外山……”由童聲混聲合唱這種音樂樣式演唱的這首歌，宛如天籟，無比動(dòng)人。那清純、稚雅的音韻，仿佛在安撫“知交半零落”的惆倀，讓人感到內(nèi)心平和、安寧，于離愁別緒中萌發(fā)出某種期許與寄望。
　　長短句格調(diào)的歌詞，時(shí)空迭加的意像，景物映襯的情感，讓人浮想連翩，感慨萬千。
　　三部曲式結(jié)構(gòu)的曲調(diào)，舒緩的節(jié)奏展開的音樂敘述，極富抒情的韻味。全曲共分四個(gè)樂段，第一、二樂段樂調(diào)起伏平緩，仿佛能看到夕陽映照下的長亭、古道，能聽到晚風(fēng)中斷續(xù)的笛聲，惜別之情躍然而出。第三樂段的第一樂句音階明顯升高，與一、二樂段形成對比，情緒變得激動(dòng)，像是在抒發(fā)內(nèi)心深沉的感嘆；第二樂句節(jié)奏變快的再現(xiàn)第一樂段的第一樂句，恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)了“剪不斷，理還亂”的別緒。第四樂段與第二樂段完全相同，讓情感轉(zhuǎn)為平靜、冷竣；兩樂段的第二樂句精妙的運(yùn)用了兩個(gè)半音，讓全曲更為傳神。樂曲的一些相似或者相同的樂句交替出現(xiàn)，正是這首樂曲的藝術(shù)特色，它并不給人重復(fù)單調(diào)的感覺，而是首尾呼應(yīng)，使主旋律更加鮮明，音樂形象更加完整，像空山幽谷響起的陣陣回聲，又像一條蜿蜒縈回的小河在緩緩的流淌。給人以特殊的美感。
　　一聽到或者一唱起這首歌，就讓人進(jìn)入一種音樂審美的境界。一聽到或者一唱起這首歌，就自然會(huì)想到它的作者——后來成了弘一法師李叔同。
　　李叔同是在“二次革命”失敗，袁世凱稱帝，民生凄苦，國運(yùn)堪憂的時(shí)局下送別知交時(shí)寫出這首歌詞的，然后，他精心的挑選了配曲，完成了這首歌曲的創(chuàng)作。旋律選自他在日本留學(xué)時(shí)就廣為傳唱的一首名為《旅愁》的歌曲，這首歌的曲譜又是詞作家大童球溪直接采用了美國作曲家奧德威創(chuàng)作的《夢見家和母親》一曲。離緒，對故鄉(xiāng)的思念和對母親的眷念，都是漂泊的心靈析出的深沉情感，撥動(dòng)的是同一心弦。三首歌同一曲譜，都保持了藝術(shù)上的完美，又都深受國人喜愛，當(dāng)屬音樂史上的佳話。李叔同憑著他獨(dú)特的音樂鑒賞力和對音樂表達(dá)的心有靈犀，為《送別》詞選定這首樂譜，最能準(zhǔn)確詮釋歌詞所表達(dá)的情愫，仿佛這首樂曲就是專為《送別》譜寫的。這是他使《送別》成為一首經(jīng)典之歌的再創(chuàng)作。就是這首歌，近卅年來又先后被電影《城南舊事》、《早春二月》、《讓子彈飛》選作主題曲，插曲和片頭曲，也成為音樂史上的佳話。
　　許多人是從《送別》知道李叔同的。殊知，叔同先生還是中國現(xiàn)代歌曲的啟蒙先驅(qū)，是向國人推介西洋音樂，介紹貝多芬等音樂大師的第一人。由他作詞或選取《詩經(jīng)》、《楚詞》為詞，再挑選歐洲名曲配樂成歌的“學(xué)堂樂歌”留存至今的就有70余首。這些意境雋永，清新流暢，詞曲珠聯(lián)璧合的歌曲，成了一個(gè)歷史時(shí)期青年知識(shí)分子思想情感的象征。他創(chuàng)辦的《音樂小雜志》，為中國第一部音樂刊物，對國人普及“感精神之粹美”的音樂教化功不可沒。何止音樂，先生還是引進(jìn)西洋繪畫藝術(shù)和現(xiàn)代戲劇第一人。先生博學(xué)多藝，才華橫溢，所著詩詞，力透紙背，書法自成一格，一字難求，精于篆刻，擅油畫、鋼琴，是真名士自風(fēng)流。在三十九歲正當(dāng)盛年名聲大振的時(shí)候，他卻洗凈鉛華，反璞歸真，毅然遁跡空門，潛研律宗，修成宗師渡眾生。先生從“二十文章驚海內(nèi)”，到風(fēng)流倜儻的名士，到涉獵藝術(shù)門類廣博的藝術(shù)家和功成名就的藝術(shù)教育家，到成就慧業(yè)的一代高僧，完成了他“入世做事，出世做人”的人生傳奇。像一首交響詩，在高潮處嘎然而止，然后是行云流水般的慢板，清麗舒緩的進(jìn)入尾聲。余音繞梁，回味無窮。
　　“絢爛之極，歸于平淡”。曲終人散，余歡已盡，該告別的終歸要告別，該上路的終歸要上路，徹悟方能通達(dá)智慧人生，《送別》一曲，又何嘗不是叔同先生為自己也為眾生唱出的偈語。 (編輯：作家網(wǎng))